奥田佳道（音楽評論家） ・【クラシックの遺伝子】

奥田佳道（音楽評論家）　　　　　　　　　　・【クラシックの遺伝子】
＊中国の古い中国民謡『茉莉花』（モーリーファ Mólíhuā）　中国のピアニスト　ランランの演奏
摩訶不思議な郷愁を誘うノスタルジックなメロディー。
今回は東洋の調べの遺伝子。
ヨーロッパと東洋とでは音階が違う。　５音音階で二つ少ない。
ドレミファソラシド　のファとシを抜いた音階。
ドボルザークのスラブ舞曲、アメリカネーティブインディアンの使っている音階も５音階。
蛍の光　（もともとはスコットランド民謡）も５音階。

これを最も効果的に使ったのがプッチーニ　最後のオペラ　「トゥーランドット」より
＊「栄光を、栄光を、ああ、勝者よ！」
壮大なオーケストラと合唱が響きとなって帰ってきたところ。
1920年代の音楽です。
＊ リューのアリア 　「旦那様お聞きください」
リューの歌声が天に導かれるようで。
５音音階　ピアノでいうと黒のけん盤だけで出来ている。

ヨハンシュトラウスのお父さん　ヨハン・シュトラウス1世　１８２０年代に中国人のギャロップを書いています。
＊「中国人のギャロップ」
５音階ではないが東洋人のイメージをこの曲で表している。」

１９世紀後半
＊クライスラー「中国の太鼓」　1936年の録音　クライスラーのヴァイオリン
古き良き時代の演奏。
中国のメロディー、イメージをあちこちに感じます。
クライスラーが上海を演奏旅行した際に、上海の大道芸の中国人の動きを見てこの曲を思いついたともいわれます。

ラベル作曲のバレエ音楽　『マ・メール・ロワ』　「パゴダの女王レロドネット」
五音音階により、パゴダ （中国の陶器の首振り人形）の国の東洋的な雰囲気を表現して いる作品です。

＊フランツ・レハールにも東洋を描いた名作があります。オペレッタ　「微笑みの国」
オペレッタというのは楽しくてハッピーでちょっとしたトラブルやできごとも最後には明るく笑って終わりましょうというのがオペレッタのパタンでしたが、レハールは「微笑みの国」で涙をテーマにしました。
メロディー全体もなんともしっとりとしてて沁みるメロディーが多いですね。
＊フランツ・レハール　「微笑みの国」から「君こそわが心」

大村崑（俳優） ・崑ちゃんの笑いと涙の半生記（初回2019・1・5））

大村崑（俳優）　　　　　　　　　・崑ちゃんの笑いと涙の半生記（初回2019・1・5）
https://asuhenokotoba.blogspot.com/2019/01/blog-post_5.htmlをご覧ください。

三好鋭郎（手袋製造会社相談役） ・不自由な足が私の世界を広げてくれた

三好鋭郎（手袋製造会社相談役）　　　　　　・不自由な足が私の世界を広げてくれた
三好さん８０歳は生まれて間もなく小児まひにかかり足が不自由になりました。
高校卒業後家業の手袋製造会社に就職、青春時代自分の障害を悲観して将来に絶望した時期もありましたが、一冊の本と家族に支えられて乗り越えます。
心の整理がついてからは家業の手袋製造販売のために不自由な足で世界各地を飛び回り、おととしには大手メーカーの手袋の下請け製造などで売上げ日本一を記録しました。
現在は体に障害がある人や高齢者が使い易いキャリーバックや車椅子の開発に取り組む
三好さんに伺いました。

スキーの手袋では全米で７年間連続第一位になっています。
日本国内でも日本一になりました。
香川県は塩田の地で人が沢山余っていたことと人件費が安かったことで大阪からこちらに移ってきました。
兄弟６人兄弟の真ん中です。
父が手袋製造をしていました。
兄弟の真ん中が跡を継ぐようになったのは、生まれて６か月目に小児まひにかかり、右足を悪くして、親は私が後継ぎにしないと就職が難しいと考えました。
幸い私は手が器用でした。
県内から大阪など医者通いしました。
自分が学校に行けるぐらいは歩けることができました。
周りからいじめにも会いましたが、精神的にも強くなったと思います。
小学校６年の時に先生が優しい先生で指導してくれて周りからすくわれました。
小学校の時から私が仕事を手伝わされていました。
そのころから父は考えていたようです。

高校卒業をして家業を手伝う事になりました。
最初は皮の手袋の裁断から入りました。
コストを下げるための裁断方法をいろいろ考えました。
３～５％コストダウンをすることができました。
23歳の時にハンディーがあって振られたと思って、生きる望みをなくして家をスクーターで飛び出しました。
淡路島に船で渡って明石に渡って兄が東京にいるのでいつの間にか東京にいっていました。
兄と出会って１時間ぐらい泣きわめいて、それでスーッとしました。
４人振られていました。
一冊の本に出合いました。
「積極は天国、消極は地獄」という座右の銘ができた一節でした。
１００回以上読んでいます。
自分しかできない仕事があるという文章に出会いました。
自分もなにかあると感じました。
父の会社を立派な会社にするという事で気持ちが切り替わりました。

海外に打って出ようと考えました。
英語ができないし足が悪いのでハンディーがありましたが、ニューヨークにまず行きました。
言葉に困って通訳をまず探して、ニューヨークの商工会議所に行きました。
３社ぐらいリストアップしてくれて、資料をもらって電話を掛けましたが、なかなか会ってくれませんでした。
その後７，８社があってくれましたが、１社だけが将来のお客さんにつながる訳ですが。
お金も当時１４０万円かかりました。（今のお金で１０００万円を越えています。）
英会話ができなくては駄目だと思い、帰ってきてまずＮＨＫの英語会話の勉強を始めました。
それがもの凄く役に立ちました。
車ではケネディーさんの講演録エンドレステープにして聞いて一緒についてしゃべって何千回とやりました。
３，４年かかって何とか自分の英語で仕事ができるようになりました。
毎年アメリカに行き、３～６年掛かって販路拡大に至りました。

日本の材料が良かったです。
裁断と縫製もよかったし値段も競争力がありました。
円高不況になり、１９７０年過ぎてから台湾か韓国に出ようと考えました。
韓国の方が寒い地域なので手袋製造には向いていると思い、１９７２年に韓国で生産を開催することにしました。
たまたまニクソンショックで３６０円から２４０円ぐらいになってしまいました。
競争力に勝つためには海外しかないという事を思った時だったので、ぎりぎり間に合いました。
苦戦をしましたが、韓国人はよく働きました。
「自分のために、社会のために、世界のために」という経営理念を作りまして、韓国人の意欲を掻き立てていい人が集まってきて成功するようになりました。
手袋産業は春になると暇になってしまっていました。
ニューヨークに３回目にいった時に（１９６６年）、トランクに７５ｍｍの車輪がついているのを見かけてこれは面白いと思いました。
購入してみたら、全然楽でした。
これを小さくしていったらと思っていて、バブル崩壊があり手袋だけでは売り上げ維持が出来ないと思って、車輪付きの生産をやったらどうかと弟から言われて作ったが上手くいきませんでした。
アイディアが浮かんで、ハンドルを湾曲させることを考えました。
持ち運びが楽で障害者が寄りかかれるようなキャリアーバックを作り上げました。
自分で世界中使って歩いて、使っている姿の写真を載せてそこから売れるようになりました。
２０００年１０月には初めて目標を越え、デパートのカバン売り場と介護売り場に並びました。

次に小さくて軽くて使い易い車椅子を作りました。
２０１３年にポストポリオという病気にかかり、痺れたり呼吸困難になる場合もあります。
車椅子を使うようになると思っていましたが、先生からは歩けるうちはできるだけ歩くようにという事を言われました。
もし当時車椅子を使っていたら、今は歩けなくなっていたと思います。
使ってみたこともありましたが、車椅子が大きくてトイレに入れなかったり机にぶつかったり、又洗面台に近づけない、この二つが問題でした。
この問題に挑戦して図面をひいて、夢にひらめいたりしてそれを又図面にしたりしていきました。
段々小さくたためる方法を考えていきました。
車椅子にポケットを作ってほしいとの要求もあり、順調に行きました。
障害者が喜んで貰える分野に世界中に大勢いそういう人がいらしゃいます。
自分が欲しいもの、ニーズに応えたものが売れると思います。
自分の人生を振り返って書き残そうと思って今毎日書いています。

石戸谷結子（音楽評論家） ・オペラこそ我が人生

石戸谷結子（音楽評論家）　　　　　　　　　・オペラこそ我が人生
石戸谷さんは１９４６年青森県生まれ、子どもの頃からクラシック音楽に親しみ、早稲田大学を卒業後音楽出版社に勤務、多くのアーティストにインタビューするなど編集業務に携わりました。
１９８５年４０歳を前に退社、以後はフリージャーナリストとして雑誌、新聞、ウエブ媒体にも発表の場を広げクラシック音楽、中でもオペラを専門に多くの評論を執筆、敷居が高いと敬遠されがちなオペラを判り易く解説して多くの人に魅力を知ってもらいたいと、自らオペラ普及委員会委員を名乗って活動を続けています。

父は昔からクラシックが好きで家ではクラシック音楽がいつも流れていました。
中学の頃からオペラが好きになりました。
マリオ・デル・モナコが来日してＴＶで見たり、マリア・カラスのレコードを聴いたりしました。
１９６５年長野でスラブ歌劇団のオペラの生の舞台を見ることができました。
視覚聴覚すべてに訴えますので感動しました。
大学に入学して直ぐに同好会に入りました。
教育学部で劇音楽をとって、歌舞伎、お能、文楽などを勉強しました。
オペラと歌舞伎は似ていますし、いい４年間だったと思います。
編集者になりたいと思って音楽出版社を受けて入ることになりました。
結婚して子供が生まれましたが、面白くてやめることができませんでした。
しかし大変は大変でした。

１９７６年にプラシド・ドミンゴ（３大テノールの一人）が初来日しまして、当時３５歳で素晴らしい声にすっかり魅了されました。
２年後にヨーロッパにオペラを見に出かけました。
パリオペラ座でドミンゴの『オテロ』を見て本当に圧倒されました。
声ばかりではなくて演技力も素晴らしかった。
ドミンゴの『サムソンとデリラ』の屋外劇場でも素晴らしかったです。
満天の星のもとで見るのもオペラの醍醐味の一つです。
海外に行ってオペラを見るというのが人生の楽しみになりました。
その当時はクラシック音楽界自体が華やかで力を持っていた時代でした。
＊ビゼーの『真珠採り』というオペラから主役ナディールが歌う『耳に残るは君の歌声』
　　歌：プラシド・ドミンゴ

４０歳の時に坂東玉三郎さんへのインタビューがインタビューをして続けていきたいというきっかけになりました。
ピアニストのマルタ・アルゲリッチさんとの対談も印象に残りました。
インタビューは一種の疑似恋愛見たいな感じで、インタビューするときにはその人の本を読んで音楽を聴いてその人のことを考えてそれからインタビューに行きます。
心が通じ合わないといいお話はうかがえないと思います。
カトリーヌ・ドヌーヴ主演の『インドシナ』という映画
その時にインタビューしましたが、その時のインタビューも印象に残っています。
ヴァイオリニストのユーディ・メニューインさんが自然体で生きる事が一番、自分を律すること忍耐、人を許す寛容が重要だとおしゃっていました。

２０年前ごろは仕事で一年に５回ぐらい海外に行きましたが、自分でも行きたいという事で最高９回という事がありました。（主人、子どもを置いて）
普段は一生懸命働いて年に何回かは海外でオペラを見るという生活をしています。
童話の「蟻とキリギリス」二つを合わせた生活をしています。
オペラの楽しみ、リーズナブルに聞く方法、など楽しみ方のヒントを皆さんにお伝えしようとやっています。
券を自分で取り、自分で飛行機を手配し、自分でいろんなものを手配してゆくとリーズナブルに楽しめます。
オペラは奥が深いので飽きるという事はなくて、音楽が素晴らしく総合芸術なので、視覚、聴覚、体全体でオペラ舞台を感じることができる。
歌舞伎と同じようにご贔屓を作ることが重要だと思っています。
それが奥を深めてゆくと思います。
オペラ普及委員会委員を名乗って多くの方にオペラの楽しさを知ってほしいので、その扉を開ける役、きっかけを作れたらいいと思います。

赤松利市（作家） ・ホームレスから作家へ

赤松利市（作家）　　　　　　　　　　　　　・ホームレスから作家へ
赤松さんは香川県出身、６３歳。
大学卒業後、大手消費者金融会社に入社、激務をこなした結果燃え尽き症候群となり退社、ゴルフ場の芝生管理の仕事に就き３５歳で起業。
業績は好調でしたが、心の病を患った娘と暮らす中で会社が回らなくなり、仕事も家庭も破綻しました。
２０１１年の東日本大震災後は東北に住み、土木作業員や除染作業員を経験、そこでも仕事に行きづまり所持金５０００円をもって上京、ネットカフェ住まいや路上生活を送りながら書いた小説『藻屑蟹』で2018年に第1回大藪春彦新人賞を受賞して、作家デビューをしました。
以来僅か１年半で７冊の単行本を出しています。
赤松さんのその壮絶な半生と小説執筆にかける思いを伺います。

起きるのが深夜午前零時で午前１時から書き始めて、１５時間超えないように書いていますが結構超えてしまいます。
その間は食事、休憩はないです。
午後４，５時に終わって食事して本を読んで、午後６，７時ぐらいに寝ます。
執筆はネットカフェで寝るのは知り合いの家で居候のように寝かせてもらっています。
新人賞を頂いた時はネット難民というか、ネットカフェに泊まるお金がない時には、路上とか公園で寝ていました。
応募したのが６１歳で住まいは「住所不定」と書きました。
ネットカフェでないと書けないような気がして今は月ぎめで借りています。
『藻屑蟹』
福島を舞台に不当に扱われる除染作業員など復興関連のお金に翻弄される人間を描いたもの。
藻屑蟹というのは中華料理に出てくる上海蟹です。（清流に住む蟹）
福島で除染作業員をやっていた時に、清流が流れていてそこにカニ、ヤマメなどもいましたが、汚染されているのでみんな見向きもしませんでした。
春にはつくしも蕗も出てきますが、それも誰も取りません。
目に見えない放射線により阻害されているもの、その象徴的な存在として蟹を取り上げました。
８０枚の短編で１週間で書き上げました。

『鯖』　初めての長編小説。
鯖の一本釣りの漁師が主人公で、経済的に恵まれていない漁師たちの日常を丁寧に描いている。
突然ＩＴ会社社長とビジネスパートナーの中華系美女が登場して急に話が展開する。
山本周五郎賞の候補になる。
原稿用紙６５０枚になりましたが、長すぎていくつか削って出版に至りました。
長編を書く自信が付きました。
４作目が『ボダ子』
自身の波乱の半生を捨て身で描いたもの。
ボダ子は娘の事です、今は境界性パーソナリティー障害です。
娘が入院していた当時は境界性人格障害でした。
境界をボーダーと呼ばれていて、ボーダーからついたあだ名がボダ子でした。

７冊を発表しているが、長編一本書き上げるのが１か月かかかるか、かからないぐらいです。
３５歳で起業して２０年ぐらいは裕福な生活をしていましたが、会社が破綻して文無しになって再起を図って復興バブルといわれていた宮城県へいって３年半いましたが、
もっと稼ぎたいと思って福島に移って除染作業員をして底辺を見てしまいました。
社会的弱者、貧困とかその世界に入ると若者の非正規雇用とか、目に留まるようになって今それを書きたいと思っています。

香川県で生まれて、父は植物病理学者で私が９歳の時にアメリカに呼ばれてワシントン州立大学に行って家族も行きました。
「レ・ミゼラブル」を一冊持って行って何回も読んで読書の習慣がつきました。
日本に帰ってきて中学１年生の時に太宰治と出会いまして、文庫本で出ているものはほぼ読みました。
その後三島由紀夫も全部読んで、川端康成、高校１年で谷崎潤一郎の文庫本は全部読みました。
高校２年の時に西村寿行を全部読みました。
エンタメにうつってこういう世界があるんだなと思いました。
当時小説新潮、小説現代、オール読物、問題小説、小説宝石を定期購入して読んでいました。
大学は文学部に行き、読書三昧でした。
大学４年の時には１年間で１０００冊を超えました。
卒論は友達の分を含めて５人分書きました。
アルバイトで友達のものを先に書きそれは優、良とかもらいましたが、自分のものを書かく時にはネタがなくなっていて可（一番低い）でした。

百貨店にほぼ内定していたが、父とその人の消費者金融（サラキン）との関係からと周りからの勧めもあり消費者金融会社に身を置くことにしました。
すでに結婚していて奈良支店に勤務しました。
厳しいといわれる岡山支店に配属希望しました。
きつい取り立てはできませんでした。
相手の話を聞いて自分のやり方でやって翌年全国トップになって社長賞をもらいました。
岡山時代は朝早くから夜遅くまで仕事をしていて、妻は不慣れな土地で友達もいず、実家に帰ってしまい離婚することになりました。
妻の父親は土地持ちだったので仕事などはせずに暮らしていました。
奈良支店長をしてその後東京本社の営業企画本部に入りました。
上場準備委員会に入ることになり、２％の取り立て未済が許されることから金を捨てる仕組みを考えろと言われて、５人のチームでやるように言われて、朝９時から翌朝の４，５時までずーっと仕事でした。
東京駅近くに東京温泉というサウナがありそこで仮眠して、会社から電話で起こされて朝９時には出社するという繰り返しで、半年続きました。
最初一人倒れすい臓を悪くして、みんな入院するような倒れ方をしました。
４人目は精神を病み、マニュアルが完成した時には私だけが残りました。
私も燃え尽きていて、家に帰ったら二人目の妻から離婚届けが置いてありました。

１週間の休暇で故郷に帰って自然の風景に接し、自分は何やっているんだと涙が出てきました。
その後会社に戻って辞表を提出しました。
ゴルフ場のグリーンキーパーの仕事を覚えていきましたが、柴管理の理論値と働いてる時間が乖離していました。
ゴルフ場の作業効率を上げるビジネスモデルを作って、特許を取って東京に舞い戻り売り込みを開始しました。
３５歳から５５歳まで全国のゴルフ場に展開しようと起業し順調に行きました。
社員は１２５人いました。
その頃３回目の結婚をして娘が心を病んで、仕事をほっぽらかして神戸で二人で２年間暮らしていました。
事業所巡回できなくなり、結果的に社員が元のゴルフ場に戻ってしまいました。

再起を図るつもりで宮城県に行きました。
肩書は営業部長でしたが、ほとんどは土木作業員で舗装工事などしていました。
血圧が高いのに熱中症予防という事で塩を取り、一遍めまいを起こして倒れました。
真冬にダンプのタイヤ洗いをして４時には日が暮れてきて、敷いた鉄板に水がまき散らされそれが凍って滑って転んだりして大変な作業でした。
その後福島に除染作業をやる職長として１０人ぐらいの人を使って、水田の除染をしました。
水田の表土を５ｃｍぐらい取って黒い袋に詰めて仮置き場に置いてゆくという作業でした。（全部で３０００人ぐらいいました。）
直に作業ははしませんでしたが、難しい人たちを使わなくてはいけなかったので精神的にはきつかったです。
除染作業をやる人たちは刑務所帰りだったり、覚せい剤のフラッシュバックがあったり、全身に入れ墨が入っていたり、そういった人が多かったです。
除染作業の仕事は１年半やりました。

東京に戻ってきてその時の手持ちのお金は５０００円でした。
ネットカフェでアルバイトを探しました。
６０歳では仕事を探すことは厳しくてなんとか風俗店の呼び込みの仕事を得ました。
転々としながら１年間暮らしました。
墨田公園の草むらにダンボールを敷いて寝たりもしました。
このまま自分の人生を終わるのかなと思いました。
第1回大藪春彦新人賞募集というのが１週間後に迫っていて、１週間で書き上げて出しました。
いろいろ経験して貧困とかマイノリティーにも目が向けられるようになりました。
今年は８冊ぐらい出したいと思っています。
貧困、格差社会などをテーマに本を出したいです。

大棟耕介（ＮＰＯ法人理事長） ・病室に笑顔を！ホスピタル・クラウンの２５年

大棟耕介（ＮＰＯ法人理事長）　　　・病室に笑顔を！ホスピタル・クラウンの２５年
大棟さんは愛知県出身５０歳、中学、高校で記録を作った棒高跳びの選手として、オリンピック出場を目指し筑波大学に進学しましたが断念、地元の名古屋の会社に就職しました。
ここから大棟さんのクラウン（道化師）と子どもの病室に癒しを届けるホスピタル・クラウンの活動が始まります。
現在は全国にいる１５０人余りの仲間と、ホスピタル・クラウンの心とスキルを磨くリーダーとして飛び回り、ゆくゆくはクラウン活動を日本の文化にしたいという夢も持っています。

忙しくやっています。
本業は道化師です。
ホスピタル・クラウンは協会を立ち上げてから１５年ぐらい経ちますが、始めたころは４，５人の仲間と一つの病院から始めて、北海道から沖縄まで９６病院まで広がりました。
１５０人近くの仲間と活動をしています。
講演会も年間１００回近くこなしています。
企業が多いですが、学校でも行っています。
クラウンは相手を主役にしてゆくので、コミュニケーションにおいて相手を主役にしてゆく、笑いを含んでいるという事が大事だと思っているので、企業の受けはいいです。
サーカスでもお客さんが心地いい空間を作ってゆく事が非常に得意なので、主役が際立つようにする、これがクラウンの魅力だと思っています。
引き出しを多く持つ必要があるのでいろいろ経験が必要です。

ホスピタル・クラウンは病院に子どもさんを訪ねて楽しませるという風な活動をしています。
定期的に病室まで入り込んで一人、二人に対してパーフォーマンスしてゆくという事がベースのスタイルになっています。
闘病中の子どもたちを主役にしてあげることで、子供らしさを取り戻してゆく事が手に取るようにわかります。
事前にこれから楽しいことをするんだと理解してもらって、程よい距離感を持ちながらパーフォーマンスしてゆきます。
医療現場なので医療行為の邪魔にならないようにパーフォーマンスしています。
日常をちょっとだけ変えるスパイスだと思っています。

パフォーマンスは１０分程度です。
彼らは我々が思っているよりも体力がないので短めにしています。
長期療養の中で子どもたちは自分の笑顔に蓋をしてしまっていて、我々が行くことによって彼ら自身が自分の蓋を開けるきっかけを作っていると言っているんです。
バルーンはコミュニケーションツールになっていて、仲良くなるなる道具の一つとして考えています。
失語症の子どもがしゃべれるようになったとか、動かなかった腕が動いたとか、病気が好転していったという経験もありますが、反対側のことも言わないと正しい情報ではないと思いますので、亡くなるお子さんもいますし、我々がどうにもできない状況もいっぱいありますが、ぼつぼつこつこつ淡々と続けてゆく事が大事だと思っています。

中学、高校、大学と棒高跳びをやっていました。
オリンピックを目指しましたが、当時の日本記録保持者と一緒に練習した時に、素質等の差に驚いて棒高跳びをあきらめました。
何に対してがんばったらいいのか、もがきました。
名古屋に帰って大手の鉄道会社に入りました。
自分は面白くない人間だと思っていて、自分を楽しい人間に替えたいと思っていたところにクラウン講座があって出会う事になりました。
会社にこのまま勤めてゆく事ができるのかなあと思って会社を辞めることになりました。
食べるためにクラウンの道に入りました。
技術を身に付けるのは早かったが、自分の「クラウンＫ」としてのキャラクターを作り上げることがとても時間が掛かり、７，８年経って仲間と活動してゆく事によって徐々にキャラクターができてきたと思います。

ホスピタル・クラウンのパッチアダムスと出会う事になります。
彼は身長も高くちょっと見は怖いんですが、心が純粋で優しくて尊敬出来る方です。
彼は医師ですが、医療行為よりも平和主義者なので戦争をなくしたいとか世界平和のツールとしてホスピタル・クラウンを選んで今も精力的に活動しています。
４年間毎年２０日間近くモスクワなどを彼と一緒に回りました。
彼は目の前にいる子どもを一人だけ１時間抱きしめていて、自分としては周りにも子どもがいるのになぜかと思いその時には不快感がありました。
子どもにとってはあとさき１時間ハグしてくれるという事はないと思います。
彼は子どもの状況を感じ取って今この子にできる最大限のことをしたと思って居るんです。
僕とは対極で彼がクラウンだと僕が認めることで僕のクラウンの幅が広がると思いました。
そういった心が僕にはないかと言えばそうではないです。

クラウンの文化はヨーロッパで生まれましたが、ホスピタル・クラウンはアメリカで生まれてヨーロッパに逆輸入されて、世界中に広がっています。
世界のホスピタル・クラウンの事務局長をやっています。
アジアパシフィックと日本なのでこれらの活動の啓蒙をやっています。
クラウンの分野で２００３年に銀、２００８年に金メダルを、２０１１年には主役として模範演技をする役目を頂き、最近は審査をする方になりました。
こういった活動を増やしていきたいと思っていますが、倍ぐらいの規模にしたいと思っています。
切磋琢磨してみんなでよりいいクラウンになり、より沢山の人を喜ばせようという文化は生まれてきているので、これを大事にしていきたいと思います。
東日本大震災の被災地に行って９年経って延べ７００か所近くになります。
仮設テントを作って応援しています。
ほかにも熊本地震、九州北部集中豪雨、西日本集中豪雨、北海道の地震の地域も回ってパフォーマンスしてきました。
助成金、寄付などを使ってやってきています。
被災地では笑いも優先順位は高いと思っています。
クラウン文化を広げるという事は、日本を明るく元気にすることができると思っています。

小島なお（歌人） ・【ほむほむのふむふむ】

小島なお（歌人）　　　　　　　　　　　　　・【ほむほむのふむふむ】
小島：新年の０時になるときには我が家では必ずベランダに出て月に祈る儀式が決まっていて、家族４人でそれぞれお祈りします。

小島選　万葉集から市原王(いちはらのおほきみ)
「一つ松 幾代か経ぬる 吹く風の 音の清きは 年深みかも」
小島：市原王(いちはらのおほきみ)が大伴家持と仲間たちが新年の宴を開こうという事になって丘に登って行って、老いた松がたっている。
「一本松よ、あなたはどれほどの時代を経たのであろう。梢をわたって吹く風の音がこれほど清らかなのは、あなたが遥か遠い昔から齢を重ねて来たからなのであろう。」という感慨を詠った歌です。
年を経たものに対する敬意と新しい年を祝う心がこの歌にあるのではないかと思います。

穂村選　石川啄木の歌
「過ぎゆける一年のつかれ出しものか元日といふにうとうと眠し」
穂村：私は会社に行っているころに無理をして年の暮れから新年にかけて必ず体調を崩していました。
本来なら特別な時間なのにうとうと眠い、ここに惹かれました。
小島：現代人は啄木かなあと思います。
穂村：お正月の特別感がどんどん減っています。

穂村選　第二歌集「サリンジャーは死んでしまった」（小島なお）から
「 いもうととどちらが先に死ぬだろう小さな哲学満ちる三 月」　作：小島
穂村：どきっとするような歌ですが、作者と妹が何歳違うのかによって、見え方が全然違ってくると思います。
７０，８０代の姉妹であればとてもリアルな日常の歌になるが、この場合は若くてふと心の中に思い浮かべる瞬間があって、日常ではなく哲学ですね。
一種の青春歌だと思いました。
（「サリンジャーは死んでしまった」は２０歳から２４歳までの作品が収まっている。）
小島：妹が２歳年下です。
生まれる順番は私が姉として一生を生き続けるなければならないが、死ぬ順番は決まっていないと思って、２歳差はどちらが先になるかわからない。
死というのは、凄く遠いような気がするが、意外とすぐそばにあるような瞬間があり、妹と一緒にいる時にふっと浮かんでくる、そんなことを思ったことがありました。

小島選　「水中翼船炎上中」から　　　　作：穂村
「サランラップにくるまれたちちははがきらきらきらきらセックスをする」
小島：「水中翼船炎上中」では両親のことが主題になっていて、その中の一首ですが、解釈が難しい歌ですが、サランラップはものをラップすることで新鮮なままであり続けるというとても画期的な商品だったと思いますが、自分の両親がセックスするという事は子どもにとっては絶望的な場面だと思いますが、でもその行為があったからこそ自分がここにいるわけで、その不思議、そして今父母は老いてしまっている。
時間のとりとめのなさがサランラップでラップすることによって、永久保存されている様な切なさというものがあるのかなあと思って、最初読んだ時にはショックでしたが段々読んでいるうちに涙ぐんでしまう歌だと思いました。
穂村：セックスどころか日常生活も困難な老夫婦で、このまま時間が進むと二人はいなくなってしまうだろうと、その時間を止めることはできないが、サランラップは少し時間を止めてくれる。
二人の時間を保護するようなイメージです。
母は死んでしまいましたが。

穂村選
「きみとの恋終わりプールに泳ぎおり十メートル地点で悲しみがくる」　作：小島
ユニークな歌だと思います。
十メートル地点というデジタル感が妙に新鮮な感じがします。

小島選
「舌の裏に置いたり脇に挟んだり肛門に挿したりのミサイル 」　作：穂村
小島：好きな歌ですが説明しろと言われると難しい。
舌の裏に置くというのは錠剤を思わせて、脇に挟むというのは体温計、肛門に挿したりは座薬とかを思わせて、でもそうではなくてミサイルだという風に結句で言っている。
ミサイルは何十年も前よりも今の方がずーっと我々の生活のすぐそばにあるような感覚があり、鋭く構え過ぎずにとらえた歌だと思いました。
穂村：ミサイルはある時まではＴＶや本の中でしたが、急に現実にいつ飛んできてもおかしくないという風に日々いわれるようになって感覚が変わって身近な感覚になった。
体温計のイメージで書いています。
ミサイルが急に現実に近くなったこととくっつけて歌っています。

穂村選
「無人なるエレベーターの開くとき誰のものでもない光あり」　　作：小島
穂村：誰のものでもない光あり、現実の用途とは違う哲学のようなものが出現するような気がします。
小島：誰かのものになってしまうとか、何か目的を持ったものになってしまうと、本当ではなくなってしまうようなものが自分の中にあり、数秒間だけは聖なる空間のような気がしたなあと思いました。

小島選
「 スカートをまくって波のなか に立ち「ふるいことばでいえばたましい」」　作：穂村
小島：「ふるいことばでいえばたましい」を今の言葉でいえば何なんだろうなあと思って、彼女も頭の中の彼女ですか？
穂村：これはちゃんと耳に聞いた言葉で、言ったのは女性ではなくて高野公彦さんで小島さんの先生です。
あるパーティーで高野さんの話の中で出てきた言葉で面白いなあと思いました。

穂村選
「夢で恋をしてたと母に告白をされし朝に飛び交う黄砂」　　作：小島
穂村：家族のスケッチですが、とても意外な切り口があって魅力があるなあと思います。
小島：母はＴＶでのスポーツ観戦が好きで、お気に入りの選手がいたりして、夢に訪れてきたりして、母も若返っていてリアルな会話をしては端端まで伝えてきてへーっと思いました。

リスナー（水野雅弘？さん）からの作品
「また一羽出てくる鳥を千羽まで数えて空の裂け目が閉じる」
穂村：心の中の風景だけれども生々しい思いがここにはあるような感じがします。
小島：作者の祈りとか心の投影が空に見えたという様な読み方をしても面白いのかなあと不思議な歌です。

＊短歌の文字が違っているところがあるかもしれません。