山中伸弥（京都大学 iPS細胞研究所 所長） ・ｉＰＳ細胞と生命科学の未来

山中伸弥（京都大学 iPS細胞研究所　所長）　・ｉＰＳ細胞と生命科学の未来
ｉＰＳ細胞は或る個人の皮膚や血液から作ります。
皮膚や血液の細胞に特定の４つの遺伝子を入れることで、細胞がいわば初期化されて心臓の筋肉や網膜の細胞肝臓の細胞といったどんな臓器の細胞にもなる事ができる、まさに受精卵の直後のような状態に戻る事を山中さんが発見し作製に成功したのがｉＰＳ細胞です。
もし一人一人からｉＰＳ細胞を作ることができれば、身体に移植しても拒絶反応を起こすことが無く、病気が治るかもしれない、そうした再生医療への期待が寄せられています。
又病気になった臓器の細胞も再現することができるので、薬が効くかどうかを試すことができる、薬の開発にも応用されます。
しかしこれらのことは研究の途上にあります。
ｉＰＳ細胞がつくられる前にもこうした様々な臓器に成れる万能細胞はありました、ＥＳ細胞です。
ＥＳ細胞は精子と卵子が一旦受精して分裂が始まった途中で、その細胞をばらばたにすることで作成されていました。
山中さんはそれは倫理上の課題があるのではないかと考えてｉＰＳ細胞を作りました。
今回のインタビューではあえて１００年後の未来はどうなっているかについて伺いました。

１００年後願わくばパーキンソン病、認知症、心臓病、血液の病気、糖尿病、がんなどのいろんな病気の治療法にｉＰＳ細胞が５０年後、１００年後に役立っていることを夢見て頑張っています。
ただ科学の進歩はものすごく速いので５０年後にはｉＰＳ細胞が貢献していて１００年後はｉＰＳ細胞は過去の技術になっているかもしれません。
その方が僕は嬉しいと思います。
ｉＰＳ細胞は過去の人の技術の努力をお手本にしてできた技術なので、ｉＰＳ細胞は完成形ではないので、もっといい技術がどんどん出てくるそれが人類の可能性だと思うので、１００年後には例えばｉＰＳ細胞からつくった心臓の細胞を使わなくても、人間が持っている自然の再生力を直接導く様な、新しい今ではできないような技術が１００年後には登場しているかもしれません。
１００年後を想像するのは難しいが、手術、再生医療のような外から作ったものを移植するという事よりも、患者さんが薬を飲むだけで、患者さんの治癒力を高めるような医学が究極の姿だと思いますが、もっと究極を言うと病気にならない予防が一番の姿、理想だと思っています。

ｉＰＳ細胞が１００年後まで研究開発がつづいていれば、心臓などの臓器が作れるところまで行っている可能性は非常に高いと思います。
動物が持っている力を借りてｉＰＳ細胞を利用して、人間の臓器を作る技術はどんどん進んでいますが、どこまで生命倫理として許されるのかという事は議論はされています。
動物の中に潜んでいる何らかのウイルスが、人に移ってしまって、新たな感染症、ウイルス疾患が人類をおびやかすという事もあり得ないことではありません。
どこまで人が模倣していいのか、倫理的な面、宗教的な面からも常に大きな議論があります。
すべての科学技術はもろ刃の剣といいますか、人類、地球を幸せをする可能性があるが、不幸にする場合もあり、典型的な例は原子力です。
原子力は貢献もしているが扱い方次第では武器にもなります。
慎重な態度が求められると思います。
生命科学もまったく同様です。
１００年前は遺伝子、進化が一般的に受け入れられてきましたが、優生学が広まって人類が幸せになるために優れた遺伝子だけを残そうという事が物凄く広がって、比較的最近までそういう考えがありました。
社会に目を向けると自己ファースト、ポピュリズムが物凄く広がって人類は２回の大戦を経験して日本をはじめ大変なことになりました。

１００年経って科学技術は圧倒的に進化しましたが、倫理、哲学などは圧倒的に進化しているかというとちょっと心配です。
政治の分野では自己ファースト、ポピュリズムが復活しようとしています。
科学では遺伝子という概念はあったが実態は全く分からなかったが、１００年経って遺伝子はＤＮＡ、二重らせん構造で人間一人の遺伝子３０億個を一日で解読できるようになりました。
ゲノム編集でそれを書き換えることもできるようになりました。
ゲノム編集で病気につながる遺伝子を書き換えたらいいんじゃないかとか、知能に関する遺伝子、身体の機能にかかわる遺伝子などいろんな遺伝子を書き換えたらいいんじゃないかとか、１００年前の優生学と同じような議論をしているのではないかという風に思わざるを得ない。
本当に賢くなっているのか過去から学んでいるかというと非常に心配な面があります。
科学技術はものすごく進んでいて、地球上の全生物を科学技術で滅ぼすこともできます。
何億年かけて進化してきた遺伝子情報を一週間で書き換えることもできるような時代になりました。

１０年後１００年が今よりはるかに幸せになるかどうかも、私たちにかかっているので物凄く責任があるんだという事を自覚して、私たちは研究が仕事で、政治家は今後の国の進め方を決めるのが仕事で、今分水嶺じゃないかなと思います。
今は大変な岐路に立たされているのではないかと思います。
今の世界の政治の状況をみると、本当に過去を学んでいるのかなあと心配になる事は多々あると思います。
１００年前に優生学を広めた方は、当時間違っているなんてこれっぽちも思っていませんでした。
だから今もそうなる恐れがあるので、今求められているのが透明性であり、自由に発言できる雰囲気、権利だと思います。
最初は弱いすぐにでも止められるだったのが、気が付くと物凄い流れになってだれにも止められない、おかしいと思っていてももう止められない、そうなってしまうといけないのでので、早い段階、上流でいろんな意見を自由に言える、隠さない、それが大事だと思っています。

５年、１０年後ぐらいまでは一人一人から作るのは大変なので、一人のｉＰＳ細胞で何百万人という人たちにＩＰＳを提供できるようなスーパードナーと呼んでいますが、そういったｉｐｓ細胞をつくっていて、ゲノム編集という技術と組み合わせると、１０種類ぐらいつくれば地球上のすべての人をカバーできるｉＰＳ細胞を作れると思っています。
今だったら何千万円掛かりますが、１００万円とか何１０万円、将来は何万円とかでつくれるように技術を進めていきたい。
１０年後には実現しているのではないかと思います。
１００年後はｉＰＳ細胞をはるかに超える何か新しい概念なり新しい治療法になっているんじゃないかと思います。
ネズミではネズミの皮膚、血液から作ったｉＰＳ細胞から精子、卵子を作って新しいネズミを作るという事は成功していますので、猿とか人間でもそうして精子、卵子を作ることは理論的には可能だと思います。
生命倫理の問題でどこまで本当に許されるのか、不妊症の方の多くは精子ができない、卵子ができないが、不妊の原因がわからないのでその原因解明にｉＰＳ細胞を使おうと、そして何らかの薬を開発して不妊症であって精子ないしは卵子ができる新しい開発のために研究開発をしています。

優生学のように自由自在に背の高い子とか頭のいい子とか、そういう事が起こりかねない状況になっている。
一歩間違えると同じ議論が起ころうとしているので、過去から学ぶ姿勢が非常に大切だと思います。
例えば健康になりたいという欲望に対しての線引きがなかなか難しいところもある。
ｉＰＳ細胞ができてＥＳ細胞を使わなくてもいいという生命倫理に関する問題は解決できたと思ったのですが、大人のｉＰＳ細胞から精子、卵子を作ることができて、そこから新しい生命ができる可能性があるという事が判って、又新たな生命倫理の課題を提示してしまったなあと、文科省に今から議論をはじめてくださいとお願いしたことを思いだします。
科学の進歩はすごく速くなっているので生命倫理の問題を一刻も早くやるように強く感じています。

健康寿命を一歳でも伸ばすことを目標に研究しています。
健康寿命と平均寿命の差を縮めようとｉＰＳ細胞、新しい医療が目指しているところです。
１５０歳、２００歳まで生き延びることがその人の、人類の、地球の平和に繋がるのかどうかという大きな問題になるので、寿命をどこまで伸ばしていいのかというのは、今岐路に立っていると思います。
人類が１００年後の未来も幸福になるためにはどういうビジョンが必要かとの事ですが、謙虚になることだと思います。
歴史から学ぶ、いろんな方の意見を謙虚に聞くことが何よりも大切だと思います。

森雪之丞（作詞家・詩人） ・カッコいい日本語のミュージカルを！

森雪之丞（作詞家・詩人）　　　　　　　　・カッコいい日本語のミュージカルを！
森さんは昭和２９年大阪生まれ。
小学生のころ東京に移り、東京都立大泉高校在学中に本格的に音楽の活動を始めました。
上智大学に進学しましたが、音楽の世界で生きてゆく事を決意して中途退学、２２歳のときに当時絶大な人気を誇っていたザ・ドリフターズの『ドリフのバイのバイのバイ』で作詞家デビュー、その後はアイドルへの歌詞の提供やアニメソングで数々のヒットを飛ばし、１９９０年代以降は布袋寅泰さん、ヒデさん、氷室京介さんなど多くのロックアーティストと仕事をするようになります。
その後ブロードウエーミュージカルの日本公演にかかわるようになり、最近ではミュージカル作家としてもご活躍です。

２０１６年に作詞家生活４０周年を迎えました。
４０周年を迎えたときには２４００曲あまり、現在は２５００曲になりました。
子ども時代には草野球をやったり典型的な子どもだったと思います。
弟とピアノのレッスンにも行っていたんですが、ピアノは弟に押し付けて野球の方に逃げていました。
プレーヤーを自分で買ってそれからが自分の音楽生活だったと思います。
グループサウンドに惹かれ、フォークも盛んになりギターを弾いていました。
大泉高校に行って軽音楽同好会に入会しました。
シンセサイザーで活躍された深町純さんが何級か上の大泉高校の先輩で、深町さんが先生とやりあって軽音楽同好会が発足しました。
デヴィッド・ボウイが初来日して、漢字を使ったり黒子を使ったりして目からうろこでした。
ひょっとしたら日本にも面白いものがいっぱいあるのではないかと感じました。
自分の中に新しいものを作りたいという意思表示みたいなことで森雪之丞という名前を付けました。

髪の毛は胸まで伸ばし１０ｃｍぐらいのハイヒールを履いてギターを抱えていました。
譜面の勉強を一杯しました。
色んな言葉を探すと英語に近い日本語が沢山あるので、ある時期沢山研究しました。
日本語はロックにならないといわれていましたが、ビート感での乗せられることを自然に身についていきました。
ミュージカル的なことをやりたかったので、普通のバンドより演劇的な要素のある１１人編成のバンドを作りました。
メンバーには窪田晴男、五十嵐薫子（現・香瑠鼓）、村田陽一、ラッキィ池田など、個性の強いメンバーが集結しました。
作詞は自分と向かい合うために夜書きます。
ライブハウスでの朗読のために詩を書き下ろして、ライブハウスでの朗読を始めました。
詩集も何冊かつくりました。

『天使は瞳を閉じて』という作品をミュージカル化したいという話があり、作詩、音楽プロデュースを頼むといわれて、８人ぐらいに割り振ってやったらできた作品が楽しくて愛おしくて、こういう形だったら自分が舞台の中で何かやれるのではないかと感じ、ブロードウエーに行って何本も見てミュージカルが楽しくなっていきました。
メル・ブルックス監督のタップダンスを踊るシーンがありましたが、２列目で見て物凄くでかくて圧倒されました。
ブロードウエーの訳詞の仕事がいくつか来て、レクチャーを受けてスタッフの作品にかける気持ち熱さが伝わってきました。
舞台『五右衛門ロック』を書かせていただいて、オリジナルで日本でも素晴らしいものができるんだというのをいのうえ ひでのりさんとともに劇団☆新感線の舞台の作詞を手がけました。
劇団☆新感線と付き合うなかで、自分がやりたかったロックオペラを作れるかもしれないと思いました。
いのうえ ひでのりさんと相談して、布袋寅泰さんに手伝ってもらいたいと話を持ちかけました。
2012年、執筆に3年かけた処女戯曲作、雪之丞一座〜参上公演『サイケデリック・ペイン』(音楽:布袋寅泰　演出:いのうえひでのり）を発表しました。

岸谷五朗さんと何かやりたいと思って、ブロードウエーを舞台にした本を書いて、２０１３年に上演しました。（演出　岸谷）
僕の本があって演出家が考えてくれるのですが、最終的な答えは演出家に渡さないと８０人は纏められないという事はあると思います。
音楽ありきの芝居なので理解してくださる演出家と一緒にという事になるかと思います。
今年２本新しいミュージカルを上演「怪人と探偵」、１９５０年代のアメリカのブロードウエーが舞台の「ロカビリージャック」。
プレスリーがいての今のロックに繋がってるところがあると思う。
今回、斉藤 和義さんに８，９曲書いていただきました。

吉野彰（ノーベル賞受賞者） ・私の平成史

吉野彰（ノーベル賞受賞者）　　　　　　　　・私の平成史
「リチウムイオン電池発明者が語る第四次革命と日本」という題名での講演。
生まれは昭和23年、大学卒後昭和４７旭化成に入社　。
色々な研究を手掛けてきました。
リチウムイオン電池の研究テーマは入社後4番目のテーマになります。
着手したのは1981年33歳の時でした。
山場が1988年～1９90年でした。
その後リチウムイオン電池を世の中に出してモバイルＩＴ社会に繋がってきた訳です。
携帯電話スマートフォン、ラップトップ、パソコン、ＩＴ機器の電源として広く使われるようになりました。
平成元年にリチウムイオン電池が生まれて、新元号になり又新しいステップに向かって動いて行くことになると思います。

これまで人類は3つの産業革命を経験してきています。
第一次産業革命はジェームズ・ワットによる蒸気機関の発明によって、機械化産業が生まれてくる。（18世紀半ばごろ）
第二次産業革命は機械化技術が発展していろんなものが大量生産されて安く一般の手元に届く。（１９世紀半ばごろ）
第三次産業革命は現在のモバイルＩＴ社会です。
一般の人が明らかに実感するようになったのが、1995年だと思います。（ウインドウズ９５）この時にリチウムイオン電池が大きく貢献しました。
これから迎える大きな産業革命を第四次産業革命と称していますが、具体的にどんな社会になるのかまだ誰も判っていません。
ＩＯＴ、ＡＩといった技術がさらに進化して新しい社会が生まれてくると思います。
内閣府が使ってる言葉が「超スマート社会」という風になっています。

リチウムイオン電池の研究がスタートしたのが1981年（昭和57年）でした。
私を含めて１９８１年の人にとって現在のモバイルＩＴ社会は誰も想像していませんでした。
1985年にリチウムイオン電池の原型となるものができました。（4年目）
世の中に出せるレベルまで到達するのに又5年がかかりました。
1991年に商品化しようという事になりました。
しばらく全く売れませんでした。
1995年からモバイルＩＴ社会が動き出しはじめ、携帯電話、スマートフォン、ラップトップ、パソコンなどに使われ始め現在に至りました。
リチウムイオン電池は平成の元号とともに生まれ育って新しい元号と共に次の使命に向かっているという事です。

第四次産業革命はＥＴ革命が最適ではないのかなと思っています。
Ｅはエンバイロメント(environment)　アンド　エナジー(energy)です。
これが第四次産業革命の大きなキーワードになってくると思います。
その時にリチウムイオン電池がどうかかわっていくのかという事をこれから話していきたいと思います。
ここ数年、マーケットの構図に大きな変化が出てきています。
2010年世界で２０ギガワット/アワーに相当するリチウムイオン電池が生産されて出荷されています。
99.9％がモバイルＩＴ機器向けです。
車載用の新しい用途が生まれかけてきました。
2017年に大きな変化がありモバイルＩＴ向けと車載向けが逆転しています。
2018年には車載向けがモバイルＩＴ向けの１.5倍というぐらいの数字が出てくると思います。

2025年までの姿は大体出てきています。
車載用が急激に増えていってモバイルＩＴ向けのほぼ10倍になると予想されています。
５００ギガワット/アワーに相当するリチウムイオン電池が車に搭載されます。
電気自動車の生産比率はまだ１５％に過ぎません。
８５％はガソリンを主体として内燃機関の車が走っているという事になります。
世界で内燃機関の車はやめようという動きがあり、ドイツで2030年、イギリス、フランス、中国では2040年、日本では2050年という目標を立てています。
１００％にしようとするとリチウムイオン電池資源が無くなってきます。
リチウム、コバルトなども言われていますが、一番厳しいのがニッケルです。
より安く、より容量を上げるためにコバルト、マンガンからニッケルに移行してきています。
ニッケルの最大用途がステンレスです。

未来を予測するうえで非常に参考になる言葉がありバズワード(buzzword)という言葉です。
１９８５年から１９９５年にかけてバズワードという言葉が氾濫しました。
マルチメディアという言葉も同様でした。
第四次産業革命でどんな社会が生まれるかのか誰も判りませんが、１９95年あたりとよく似ていると思います。
現在氾濫している言葉にＥモビリティー、ＡＩ，ＩＯＴ、セルフドライビングカー、カーシェアリング、コネクティッドカーなどなどがありますが、二つのバズワードが重要視されています。
①ケース（ＣＡＳＥ）
ケースのＣ　コネクティッド（なにかとなにかを繋ぐ）
ケースのＡ　オートモナス（無人自動運転という意味です）
ケースのＳ　シェアリング（共有）
ケースのＥ　エレトロニック（
車が電動化されインターネットで世界中の車が情報を共有するようになる。
車は人が運転するものではない。

②マース(MaaS　mobility as a service）
Ｍ　モビリティー（移動手段）
ａａ　as a
Ｓ　サービス
これまで車は移動手段として使っていたが、これからは車を使ってどんなシステム、どんなビジネスを生み出してゆくのかと言う事が重要だという意味です。
私はＡＩＥＶが適切ではないかと思っています。
ＡＩはartificial intelligence　人工知能
ＥＶはelectric vehicle　　電気自動車
人工知能化された電気自動車、こういうものが生まれてくると第二のシナリオが出てくる。
マイカーという事があり得なくなる。
交通渋滞が無くなる。
駐車場のスペースが有効利用できる。
巨大な蓄電システムが出来上がると発電所の絶対数が相当減る。
再生可能なエネルギーが受け入れやすくなる。
地球環境に優しいという事に貢献して、エンドユーザーの費用負担がどんと減る、1/7になる。

地球環境に優しい製品はどうしても値段が上がってしまうのが現在の状況でこれでは普及しない。
両立した技術が今後生まれてきて、両立した技術だけが残ってゆくと思います。
実現すると社会が一変します。
一般的に車は年間１万ｋｍ走り、90万円払ってると思います。
タクシーに切り替えても変わりません。
無人自動運転になると運転手のコストがどんと減り、電動化されるとガソリン代が減って年間12万円ぐらいになります。
車をシェアリングするとなると車の稼働率が上がるので、長期耐久性が非常に大事になってきます。（10倍走ることになる）

ＣＯ２の問題、車から吐き出されるＣＯ２は高々１４，５％です。
車をゼロエミッションにしても１５％ぐらいしか減りません。
車と発電所が連動してＣＯ２のリダクションに繋がっていかないといけません。
自浄可能社会を実現させるんですよというのが一番大きなミッションだと思います。
普及させるためには地球環境への貢献と個人費用負担の軽減、この二つを両立させないといけない。
そのためにはＡＩ、ＩＯＴという概念だと思っています。
そう言ったことを真剣に議論しないといけないと思います。

中森明夫（作家） ・アイドルに生かされて

中森明夫（作家）　　　　　　　　　　　　　・アイドルに生かされて
三重県出身59歳、10月に5冊目の「青い秋」を出版されました。
ご自身の半生を描いた自伝的な作品です。
20代の初めからライターとして活動され新人類の旗手と称されたこともあり、「オタク」の名付け親としても知られています。
2010年に出版した4冊目の小説『アナーキー・イン・ザ・JP』は三島由紀夫賞の候補になりました。
評論の分野ではアイドル評論だけでなく文学や映画にも領域を広めています。
中森さんに最新作「青い秋」と、御自身の半生とアイドル論などについて伺います。

間もなく還暦ですが、青春という言葉がありますが、中国の故事ですが、青春の次に朱夏、白秋、玄冬とあるわけです。
本来白い秋という事になるのですが、いまだに自分は青いままなのではないかと思って「青い秋」というタイトルを考えました。
自分の心情です。
自分の経験をもとにしてほぼ書いています。
1980年代に衝撃的な自死を遂げた岡田 有希子さんとか、思想家の西部 邁（にしべ すすむ）さんとか僕とご縁のある方がいて、亡くなられた友人、知人等のエピソードが書かれています。
懐かしいという評価を頂いています。
雑誌などを中心に注文を受けて原稿を書くという事を４０年ぐらい続けています。

三重県出身、漁師町でした。
15歳で上京しました。
東京の附属大学の高校に通っていて兄と同居していました。
当時のアイドルは東京にしかいませんでした。
学校には行かないで街にいって、気が付くと高校を中退しました。
家出して同郷の10歳ぐらい上の建築家の家に半年間おせわになり、そこには哲学書文学書など本がたくさんあり読みつくしました。
その時の経験が大きかったです。
20歳でライターとしてデビューしました。
あるきっかけで編集部を訪ねて、編集長と話をするうちに「君原稿を書いてみない」、と言われて書き始めました。
1980年代初頭は新しい雑誌が生まれたりして徐々に仕事が広がっていきました。
1983年に漫画雑誌のコラムを頼まれて、ある時若い男の子たちが相手を呼ぶときに「おたく」と他人行儀な言葉で言っていて面白いなあと思って、そこに書いたら凄い反響がありました。
「おたく」の名付け親という事になりました。

新人類の旗手といわれるようになりました。
1980年代半ばに朝日ジャーナルにでブレークしました。
ＴＶもＮＨＫさんをはじめ全部の局に出でるようになりました。
半年で倒れてしまいました。
ＴＶに出ることを辞めて、Ｂ級アイドルについて毎月書いて続けていました。
1987年に『東京トンガリキッズ』を出版しました。
80年代に生きる若者たちに向けて書いたものです。
新人類ブームは1，2年でした。
篠山紀信さんと組んで旬の女性という事で、篠山さんが写真を撮って僕が文章を書いていました。
いろんな出会いがあり、文章を紡ぐという事をやってきました。
後藤久美子さん、宮沢リエさん、南沙織さんなどの取材をしました。
自分で言い出したわけではないのですが、アイドル評論家という事になって行きました。
アイドルは日本独自だと思います。

欧米では否定的な文脈で使われていますが。
人類の歴史を考えたときに神様、宗教よりも古いのではないかと思います。
石、木だとかに対して祈っていたと思います、中には踊ったり歌ったりして取り囲んでお祭りが多分あったと思いますそれがアイドルだと思います。
「アイドル日本」という評論集で、日本よアイドルたれという主張があります。
バブル崩壊して不況期が続いて、日本が目指すべき方向が見失われて、国家論が盛んに言われるようになりました。
世界に愛される国になるそういう意味を込めて「アイドル日本」で日本よアイドルたれとと書いた訳です。
紅白歌合戦にグループアイドルが出てきて年越しを祝うというのは日本の文化にかなっているのかなと思います。
アイドルが日本中にいるというのが今の時代だと思います。
小さいライブ活動とインターネットをつないで行ったと思います。
アイドルの文化は自分の人生とは切っても切り離せないような重要なカルチャーだと思います。

ツイッターで毎日発信しています。
個人メッセージを広く伝えられるという事で非常に重宝しています。
「寂しさの力」　東日本大震災の年に人間の一番強い力は寂しさの力なのではないかとツイートしたら、出版社の役員の人から本を一冊書いてほしいといわれました。
母に捧げる本でした。
スマホのアドレスに電話番号が並んでいるが、その中に亡くなって行った人が増えていって、決してかけて出ることはないが消去することが出来なくて、残してあって歳をとるという事はこういう事かなあと思って、書き残していこうと思いました。
そして「青い秋」という小説になりました。
2015年の国勢調査で男性の4人に一人が生涯未婚という事でした。
自分は特殊な人間だと思って書きましたが、特に都心のでは一人が多いと聞いています。
この小説は9年ぶりに書きましたが、自分の生きてきたことを言葉にして物語にするという事がとても新鮮でしたので小説を書いていきたいと思います。

井上幸子（人形劇団代表・演出家） ・人形劇を地域に伝え続けて９０年

井上幸子（人形劇団代表・演出家）　　　　　　・人形劇を地域に伝え続けて９０年
今から90年前、1929年12月21日人形劇団プークが設立されました。
創立メンバーは川尻東次ら18人、『兵士シュベイクの冒険』、「三人のふとっちょ」など上演しました。
3年後に川尻東次が亡くなると、弟の川尻泰司が劇団の存続を踏襲する事になりました。
戦時中はプロレタリア演劇運動の実践を理由に治安維持法のもと活動休止を余儀なくされました。
敗戦後の１９４６年11月に再建され、以後今日まで幅広い活動を続けています。
井上さんは1952年東京都出身、12歳の小学生の時プークの人形劇「オツベルと象」をみて魅了されました。
1972年に劇団プークに入団、人形使いの俳優をはじめ脚本の作成、演出の仕事に携わってきました。
今年夏の創立90周年の記念公演では「オツベルと象」の演出を担当しました。

出来るだけ社会に自分たちの仕事を問いたいという思いがあり、前年から準備してきました。
プレ企画、歴史をもう一回勉強して自分の言葉でプークを語れるようにしようという目標をもって1年間6回勉強会をしてきました。
三本柱をたてまして、一つは展示会でプークが大事にしてきた平和を柱にして、一番最初に上演したかしらを飾ったり、青い鳥の上演許可を頂いた手紙、検閲台本を飾ったりいろいろ展示をしました。
記念公演では役者が総出演したいという事で、宮沢賢治の「オツベルと象」をやりました。
記念誌の最後の追い込みですが、プークの10年ごとの活動を纏めてきて、今この10年間を纏めている最中で９５％ぐらいできました。
節目の年に「オツベルと象」をやってきました。
今回演出を担当しました。
短編なのでどうしたら人形劇として面白くなるか、皆さんに伝えたいと言う事はどういうことかとか2年をかけて本を作りました。

1929年12月21日人形劇団プークが設立されました。
プークはエスペラント語です。
平和運動の一つとしてエスペラントを創立メンバーが勉強していて、正式名はラプパクルーボ（LA PUPA KLUBO）と言いますが、ラは冠詞、プパは人形、クルーボはクラブです。
ＰＵＫでプークという様になりました。
創立当時学生さんが多くて、中村伸郎さん、吉田 隆子さんなどがいました。
川尻東次が結核で亡くなり、消滅しかけましたが、弟の川尻泰司が引き継ぎたいという事で引き継いできました。
戦時中はプロレタリア演劇運動の実践を理由に治安維持法のもと全員検挙され、活動停止に追い込まれました。

1946年に再建されましたが、仲間も戦争で亡くなったり、獄中で亡くなったりかなりばらばらだったようです。
段々人材もそろってきました。
メーテルリンクの青い鳥の公演が許可されました。
メーテルリンクは日本とドイツには公演の許可を与えないという遺言書が書いてありました。
戦争中、プークがどういう活動をしてきたかを、メーテルリンクの遺族の方に手紙を出して最終的には許可を得ました。
22回公演をして満杯だったようです。
プークの活動も軌道に乗ってきた時代でした。
その後海外にも活動した時代がありました。
国際人形劇連盟があり、1957年ぐらいからプークがそこに参加してゆくようになります。
核廃絶の事も川尻は提案していきました。

最初のプークとの出会いは12歳（1964年）の時に先生が連れて行ってくれて、「オツベルと象」を見ました。
それが物凄く印象的でした。
小さい時から書くことが好きでした。
1972年に劇団プークに入団しましたが、とにかく何でもやりました。
８０人ぐらいしかいない或る小学校で上演した時に、準備段階から授業そっちのけで私たちの作業をみていて、上演後も子どもたちがお礼の歌を歌ってくれて、炊き込みご飯とニジマスの塩焼きを食べさせてもらって、帰るときには車が見えなくなるまで手を振ってくれました。
入場料の足しにするために子どもたちはホウセンカの種を「プークが見たい、プークが見たい」と言いながら拾って対応したそうです。
私たちの仕事の役割はこういう事なのかなと実感しました。

東日本大震災の後に現地に行くかどうか、議論しました。
「オズの魔法使い」の脚色、演出をした作品を南相馬の小学生のところにもってきてほしいという事がありました。
作品そのものの議論と、正直この時期に行くのも怖いという事もありました。
しかしこういう時こそ行こうという事になりました。
子どもたちは集中してみてくれました。
199４年の夏に「ぼちぼちいこうか」というナンセンスな絵本がありましたが、それの演出をはじめてやりました。
大人むけのプークの「牡丹灯籠」は人形劇の作品に変えさせてもらいました。

子どもの芝居は９０％ぐらい作り続けてきました。
日本には人形劇団はおよそ５０ぐらいありますが、プークぐらいの規模の劇団は5劇団ぐらいです。
二人でやっているようなグループも多いです。
学校の演劇教室が無くなってきています。
一時期に比べて全体的に規模が縮小してきてしまっています。
赤ちゃんに見せるという話がありましたが、お母さんに抱かれてみていました。
お母さんを含めてそういう時間を過ごすことは人形劇には適しているんだなとここ数年で判ってきました。
大人の方の鑑賞会も一度見てくれると理解してくれます。
人形劇は手作りでいろんなことができると思うので、ものを動かして表現するのが人形劇の基本だと思っています。
各地にお百姓さんをしながら農閑期に人形劇をやっているのが非常に沢山あって、観ると生き生きして、生活に根差している、エネルギッシュでそういうものを、プークの舞台にもそういったエネルギーを感じる舞台を作りたいです。
若い人たちの手助けもしていきたいです。

小島なお(歌人） ・【ほむほむのふむふむ】

小島なお(歌人）　　　　　・【ほむほむのふむふむ】
最優秀賞　ほむほむ賞
「立ち止まるあなたの気配に泣き止んだ蝉と一緒にさよならを聞く」　　（ゾンビーナ）
小島なお　プロフィール
1986年東京生まれ、高校在学中に母（歌人・小島ゆかり）の手伝いをしながら短歌に親し
んで新聞投稿を始め、高校在学中に角川短歌賞を受賞。
2007年にコスモス短歌会に入会、同年第一歌集「乱反射」を刊行、第8回現代短歌新人賞、第10回駿河梅花文学賞を受賞。
2011年には「サリンジャーは死んでしまった 」を刊行。
現在はＮＨＫ短歌での短歌コーナー「やす短歌なお短歌」にレギュラー出演。

穂村：以前ゲストで来ていただいた東直子さんは私と同世代の歌人でしたが、小島さんは子ども世代、でも高校生の時からデビューしている
その世代のエースで、作品のすばらしさをみんなに知って欲しいと思って来ていただきました。
小島：穂村さんはかっこよくおびえている人という感じがします。
　いろんなものに対して違和感を抱いたりとか、おそれを敏感に持っているけれど、それを伝える言葉、テクニックが凄いと思っています。
私が短歌を作るきっかけになったのも、母が大学の非常勤講師をしていて、若い人向けに作っていた短歌を私がワープロでプリントしていました。
短歌って面白んだと興味を持つようになり始めました。
穂村：小島ゆかりさんは僕が始めたときにお姉さん世代で、才能があり優しい人という感じです。

穂村：第一歌集「乱反射」より
「シーラカンスの標本がある物理室いつも小さく耳鳴りがする」　小島なお
「いつも小さく耳鳴りがする」というところが凄い。
瞬時に現場の感覚がよみがえってくる感じがする。
小島：当時直感的なものだと思うんですが、高校生の時には自分の存在に悩んだり、自分にまつわることが一杯だったと思うが、シーラカンスのように生ける化石みたいなものを見ると繋がっているなあという感じがあって、恋、自分の将来、不安などはシーラカンスから来ているのかなあと思って、不思議な違和感、耳鳴りのような感じがしたと思います。

小島：「水中翼船炎上中「」より
「ひとつとしておなじかたちはないという結晶たちに襲われる夜」　　穂村
ひとつとしておなじかたちはないというものに対する、恐怖、畏怖に鋭敏に反応しています。
穂村：現実的には雪に降られちゃったというだけの事ですが、短歌は言葉でもう一度表現した時に、同じ意味だけれど別の世界のように見せる機能があるような気がします。

穂村：第一歌集「乱反射」より
「もう二度とこんなに多くの段ボールを切ることはない最後の文化祭」　　小島なお
自分の人生の中でもうこんなに多くの段ボールを切ることはないという事と最後の文化祭が響きあって、ある切なさ、を感じて見事な視点、表現だと思います。

小島：「天使断頭台のごとしも世に浮かぶ一コマだけのガードレールは」　穂村
　断頭台はギロチンの事かなあと読みました。
　天使は何をするとギロチンされてしまうのかなあと思って、穂村さんにとって天使は何か思いがある象徴的なものなのか、天使断頭台ってすごいなあと思いました。
天使の罪って是非お聞きしたいと思いました。
穂村：悪魔断頭台では詩にならないような気がします。
一個だけのガードレールが見かけるたびに不思議で、あまり機能しなさそうなものだと思いました。
役割の曖昧さがこの世のものではないような存在感になって、そこで天使が切られるのではないか、というふうに。
小島：短歌を始めたころに天使とか、人魚とか架空のものは短歌の中では出してはいけないよと言われたことがありまあす。
空想のものはいくらでもアレンジできてしまうから。
穂村さんはそういうものを堂々と歌われて、ほかの人にはできない凄い技だと思います。

穂村：クリスマスから逃げた思い出はあります。
小島：15年前はキリスト教系の学校へいっていた学生だったので、点灯式に参加するすることは憧れのイベントだったので、初めてお付き合いした人と参加したのが遠い思い出としてクリスマスは刻まれています。

穂村：第一歌集「乱反射」より
「噴水に乱反射する光あり性愛をまだ知らない私」　　　　　　小島なお
10代の歌だと思いますが、それまでただの風景に見えていた噴水に乱反射する光ありというのが、恐れ、期待などいろんなものが乱反射ている、説明できないほど混乱した光がそこにある、未来のイメージに見えてくる。
小島：性愛のある恋と性愛のない恋がどう違うのかというものを思い始めたときに、心の中は反射ではなくて乱反射だなって思いました。
踏み込みたいようなでも怖いから乱が入った方がいいなと思いました。
穂村：この乱反射はタイトルの歌として素晴らしい作品だと思います。

小島：「何かこれ人魚臭いと渡されたエビアン水や夜の陸橋」
親しい男女の関係の人が、人魚臭いと言い放った彼女も魅力的だし、聞き逃さなかった
方もすごいし、エビアン水って、俳句の切れ字なのか詠嘆しているのか。
穂村：これは切れ字です。
僕はリアリズムではないので、頭の中でこんな事があったらいいなあという思いです。
人魚臭いは魚臭い、生臭いのバリエーションだと思います。

穂村：「十代にもどることはもうできないが戻らなくていい濃い夏の影」　　小島なお
凄く力を感じる歌です。
淡い十代の時間に戻ることはできないと思っている、でも戻らなくてもいいと、足元には濃い夏の影が落ちている現在、感動します。
小島：十代が終わるという事に或る一抹の安心感、十代から解放されたという思いがありました。
20代には20代の苦しみがやってきて、今は33歳ですが、20代が終わりそうになり、30代になると大人になり自分は若さの葛藤に悩まされず、20代の自意識に悩まなくていいと思い３０代になって嬉しく思いました。
30代になると30歳の苦しみがやってきて終わらないんです。
穂村：その通りだと思います。
その場に行かないと気づかない。
見えている風景が全く後半生になってゆくと、変わってくるみたいな衝撃はあります。

ほむほむ　スペシャル応募の中から
「ぷちぷちでふむふむ聞いたほむほむの教えも遠くいまだに飛べず」
「あ　いつも車椅子押しているあの人今日は一人でバス停にいる」
車椅子とセットで見ていた人に、一人でいるとあれっと思う。
その驚きはよくわかります。

＊短歌の文字は違ってる可能性があります。

大崎茂芳(奈良県立医科大学名誉教授) ・クモ糸に夢ふくらむ

大崎茂芳(奈良県立医科大学名誉教授)　　　　・クモ糸に夢ふくらむ
大崎さんは１９４６年昭和２１年兵庫県生まれ、大阪大学大学院理学研究科博士課程を終了後、企業の研究所で高分子化合物の商品開発にかかわりました。
その後島根大学や奈良県医科大学で生体高分子の研究を続け科学的な皮膚の移植法などに取り組んでこられました。
蜘蛛の糸は英語でスパイダーシルクと言いますが、人類は古くから蚕からできる糸をシルク、絹織物として活用してきました。
自然界には蚕のほかに糸を出す虫がいますが蜘蛛もその一つです。
大崎さんは蜘蛛の糸を研究しておよそ４０年になります。
蜘蛛の糸は軽くて柔軟性に富み強度もあることが判ってきました、
蜘蛛の糸の強さを証明するために大崎さんは蜘蛛の糸で自分の体を吊り下げる試みを学会で発表したこともあります。
さらに蜘蛛の糸でヴァイオリンの弦を作り音楽家に音を聞いてもらい海外から注目されました。
蜘蛛の糸で出来たヴァイオリンの弦はどんな音色を響かせるのでしょうか。
生体高分子の研究が蜘蛛の糸とどんなつながりがあったのでしょうか。

＊「家路」　作曲ドボルザーク　を蜘蛛の糸で自らヴァイオリン演奏。
大阪大学大学院理学研究科博士課程を終了後、企業の研究所で高分子化合物の粘着の研究をしていた時に、世の中の新しい最先端の粘着のことについて調べていましたが、蜘蛛の糸も粘着なので調べてみたら、粘着よりも蜘蛛の糸自体の方が面白くなりました。
色々蜘蛛を探しまわって趣味としてやっていました。
高分子は長い分子です。
合成樹脂、ナイロンなどもそうです。
天然高分子は生き物からできているものを言います。
人間のコラーゲン、髪の毛、筋肉なども高分子です。
蜘蛛の糸は殆ど世界的に研究されていないことが判ってきました。
蜘蛛の糸は軽くて柔軟性があり強度もあります。
切れるまでに非常に力がかかる。
蜘蛛の糸はそう簡単には集められなかったが。蜘蛛から糸を取り出して、糸を集めました。
蜘蛛の糸は1～２ミクロン程度で１９万本集めてやってみましたが、見事に切れました。
蜘蛛の糸は種類がいっぱいあるために、束に力を入れると弱い所から切れて駄目でした。
５ｍｍ程度の糸の束を作ってやったところうまくいきました。

蜘蛛の習性を観察して糸を取り出そうとするのですが、厳しくやるとへそを曲げて丸まって糸を出す気にもならない、優しくやりすぎると舐められて逃げてしまいます。
高知、鹿児島とか温かい海辺の方には黄金蜘蛛がいておおきいです、又沖縄などにはもっと大きな大女郎蜘蛛がいます。
大きいと糸は集めやすい。
蜘蛛相撲を見に行ったこともあります。
遠い所から蜘蛛をもらってきてもヒヨドリに食われてしまったりしてがっかりしたこともありました。
蜘蛛の糸の性質から言いますと、紫外線に強いという事も判りました。
殆どの素材は紫外線に弱い。
調べると紫外線で強度が上がることが判りました。
強度が上がって保持してその後劣化して強度が下がるときに巣を張替えをするわけです。
耐熱性も強い。
ゴミ袋などに使われるポリエチレンは110～120度に融点があり溶けて、ポリプロピレンは170度ぐらい、ナイロンは210～230度で溶けますが、蜘蛛の糸は250～300度でも大丈夫という耐熱性があることが判りました。

危機管理に重要なことが判ってきました。
蜘蛛は空中で生活しているので、糸の強度が蜘蛛の重さの2倍あることが判りました。
糸を電子顕微鏡で調べたら2本でした。
4億年の歴史から予備として2本になったということが判りました。
２の安全則という事でイギリスのネーチャーに発表しました。
医療ではダブルチェックなどもするようになりました。
蜘蛛は巣を張る種類と巣を張らない種類がいます。
蜘蛛の巣は縦糸は粘着がないが横糸は粘着があります。
横糸は均一に張るが、ちょっと時間が経つと表面張力でぽつっぽつっとなってくる。
蜘蛛の体から横糸の粘着だけを取り出そうとしたがなかなか取り出せなかった。
糸を出すときに上手に粘着材がくっつくようになっている。
蜘蛛の糸は面白い性質があるので遺伝子の組み換えで作れないかということが考えられるようになりました。

2002年にヤギのミルクに遺伝子組み換えで蜘蛛の糸を作ったというのがアメリカのサイエンスに掲載されました。
2003年にカナダのベンチャーとアメリカの陸軍が共同でやった研究所に見に来てくれといわれていきました。
蜘蛛の糸は分子量が６０万ぐらいあるが、一桁少なかった。
分子量をいかに大きくするかが課題です。
水に浸けると半分ぐらい縮むという性質があり、そういった課題もあります。
分子量が6万ということは天然の性質が得られないが、あきらめずに頑張って行けば縫合糸（手術で使う糸）などにいいのではないかとか、様々な分野に使われる可能性がある。
天然に近いものを遺伝子組み換えで作ってもらえたら世の中が変化するのではないか。