角幡唯介（作家・探検家） ・前人未到の探検を求めて（再放送）

角幡唯介（作家・探検家）　　　　　前人未到の探検を求めて（再放送）

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挾土秀平（左官技能士51歳） ・世界に発信、左官の技 2（再放送）

挾土秀平（左官技能士51歳）　　　　世界に発信、左官の技　2（再放送）
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挾土秀平（左官技能士） ・世界に発信、左官の技(再放送）

挾土秀平（左官技能士）　　　　世界に発信、左官の技(再放送）
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増田勝彦（和紙文化研究会副会長）・温かな和紙の心を語る

増田勝彦（和紙文化研究会副会長）　　温かな和紙の心を語る
1月は1年の中でも和紙を使った、和の生活様式がよみがえる時期です。
寒中、寒のうちは和紙の原料の寒ざらしや紙すきが行われる季節でもあります。
増田さんは永年和紙の研究や利用に携わって是れました。
もともと和紙を利用した表装の仕事を手掛け、その後大学では和紙の歴史や利用法等の講座を担当してこられてました。
和紙の利用は正倉院の文書から始まり、江戸時代には生活のあらゆる場面や浮世絵に代表される芸術品の材料としても活用されてきた日本独自の工芸品です。

和紙の使用の傾向、数十年前までは年末に障子を張り替えて、新しい年を迎えるという事があって、多かったんですが、この頃はマンションは障子紙が無くなって、正月に半紙を年賀として配るような風習も無くなった。
和紙を使ったポチ袋（お年玉袋）、慶弔の包み紙については、ﾃﾞｻﾞｲﾝ面、和紙の風合いからまだまだ愛着のある人がいる。
和紙が大量に作られた時代は夏は百姓さんが農作業で忙しい、冬になったらこうぞの伸びたのを刈り取って、和紙作りの準備が始まる。
山間が多いので、畑仕事は済んでから始まる。
刈り取った枝を大きなこしきの中で蒸して皮を剥く作業をみる事が出来る。
もともと栃木県から始まったが、地元の手すきの工房に行って、小学生が自分ですいたりして自分たちの卒業証書にしようと、地元の事をよく知ろうとお、社会勉強に一環として、また形がそのまま残るという事で、推奨されて各地で行われている。

営林署に務めようと思ったが、自分の性格に合わないと思い、表具の職を選びました。
表具はいろんな和紙を使う。　古い文書、絵画の修復を専門とする表具屋だった。
掛け軸、屏風などを作った。
手触り、透かした様子、はけの扱い、　水につかった時の様子、いろんな状態の紙の様子が解るようになった。
その後文化財研究所に勤める事になり、昔は高松塚の壁画の固定等問題にはなったが、最初の固定にも携わった。
海外の人に和紙を使った研修にも参加して、作り方の指導にもあたった。

昭和女子大の光葉博物館、顧問　大学では博物館関係のうちの保存論を中心に話した。
表具師として仕事をしていると、中国の元時代の京の紙を修理しなくてはいけない、鎌倉時代の古紙にに金泥で書いたものも修理しなくてはいけない。
それぞれの手触りが違い、疑問が起こったことに対して、研究の対象として、大学に移ってから研究の対象としての和紙になる。
和紙は中国から技術が朝鮮半島を通してきたといわれるが、中国では紀元前から紙と言うものが作られている。
日本にやってくるのは、7世紀のものがある。
絵や文字を書く材料がさがされたが、中国では木簡とか竹簡とか細長い者に文字を書いていたり、まれに絹に書いたり、石に刻んだりしていた。

文字ができるよりずーっと遅れて紙が登場する。
エジプトでも絵、文字を書きたくてﾊﾟﾋﾟﾙｽ層をスライスして重ねて圧縮しておくとお互いにくっついてシートが出来て、沢山のﾊﾟﾋﾟﾙｽ文書ができている。
パピルスが英語のﾍﾟｰﾊﾟｰの元になったといわれる。
日本では木簡、竹簡がルーツになっている。
正倉院に行くと1万点以上の和紙の古文書が残っている。
世界の7不思議だと思う。（7世紀のものが健全に残っている。）　　通常通りに扱える。
麻からも随分出来ている、奈良時代の紙は麻からも紙が随分出来ていて、丈夫で、お経等一番大事なものは麻から作る、天皇が書く様な紙も麻から作る。
一般的なものはみつまた、こうぞから作る。
日本は楮の紙が出来てくる。　楮の技術が発展してくる。

楮自身は紙が伝わってくる以前から繊維として使われてきた。
正倉院にも地方の戸籍が残っており、紙の地域差がみられる。
越前、土佐、美濃が有名　手すきの和紙を作っているのが全国で200軒弱。
和紙関係者は大変な危機感を持っているが、ドイツ、ｲｷﾞﾘｽ、ﾌﾗﾝｽ、ｲﾀﾘｱでも有名な紙の産地だった。
それらの国では数軒以下、国に依っては全然ない。
日本はそういう国から見ると、1000年以上前から手ですく作業がずーっと続いているのが、200軒あるという事は或る意味、不思議なくらいな事、日本人の感性と言うものだと思う。

越前和紙、手すき和紙　越前奉書や鳥の子は高い評価　厚めの感じ。　
よーく揉むと柔らかくなるが、刀を手入れするときにうちこでといで、拭い紙として使われる。
いろんな工夫をする産地で岩野平三郎さんが日本画用の和紙を開発する。
「雲肌麻紙」という。　　すこしむらがあるところを雲肌という表現をする。
東山魁夷、平山郁夫　さん　とか著名な画家がいるが、院展とか日展に行くと紙に描いた日本画が展示されている。
明治以降、近代的な日本画の表現に丁度いい画用紙だった。
麻とこうぞの繊維の組み合わせで新しい和紙を開発したのが岩野平三郎さんですね。
今でも続いていて、主材料になっている。
すみ流し、水の表面に墨を垂らして、花の油や鬢付け油で散らすと広がり、それを繰り返して、団扇で波を起こしていろんな形になる、そのまま移し取ったもの。
段紙？（だんし）、しわしわ　濡れた紙を2枚そのまま置いておいて、端からめくってゆく時に、2枚の表面と後ろの差で、しわの様な形になる。

土佐和紙、清張紙　こうぞの紙でしっかりして紙　　尾崎しげるさんの工房で作っている。
温かみのある感じの紙。
土佐典具帖紙　　薄くて透けて見える陽炎の羽のように繊細、海外では美術品の修復に結構使われる。
薄いから張っても目立たない。
こうぞの皮の白いいい部分だけを使っている。
うすようがんぴし、材料ががんぴと言う材料　薄さは同じで薄い。　謄写版の原紙用に作った。
平安時代はいろんな色に染めて重ねてふみを出すな度に使われた。
がんぴの木は栽培が難しい。　　墨がにじまない紙

美濃和紙、書院の障子紙　本美濃紙は無形文化財として認定されている。　最高級障子紙
上品な白さ、うっすらとｸﾘｰﾑがかっている。　　むらがない。
むらがないのを助けるのが、とろろあおいと言う練り、おくらの花と全く似ている。
根っこを潰してから水につけるとヌルヌルの粘液が出てくる。
繊維がお互い絡まりにくくて、すくったときに、なかなか水漏れが遅くなるので、すけったを揺らして均一にする。　むらの無い紙ができる。
そば粉のつなぎにも一部では使われている。
薄美濃紙　表具の修理などにも使われる。

新しい和紙の使いかた、紙のチョッキとか財布とか、紙の布として、着物地、おび、ワイシャツを作ったりする。
和紙の繊維の織物として数社が工業的に作っている。　洗濯できるし、風合いもいいし
、温かい。
近代建築の内装の装飾にも和紙を使ったりしている。
いろんな使われ方がされている。
ヨーロッパでも見直されている。
薄くて柔らかくて、自分でいろいろ加工出来て、製品として安定している（1000年以上の実績がある）、修理し材として歓迎されている。
世界中で用いられていて、ニューヨークのメトロポリタン美術館の紙の修復部門では和紙が引き出しにきちっと整理されて置いてある。
大英博物館でもそうだし、美術館、博物館で和紙の置いてないところはないぐらい。

古文書、絵画の修復材料として、信頼されている。
酸性紙、酸性物質に犯されて茶色ぽくなって、ぼろぼろになるが、和紙はそういう風にはならない。
和紙が天井の汚れを取る薬品を含んでいて、天井にそってくれるという事でシスティーナ礼拝堂の天井、ミケランジェロの書いた壁画の修復に活躍した。
外国人も興味を持って東京文化財研究所に、1年おきに20名ぐらい研修生が来て、3週間から1カ月、修復と手すき紙の見学を含めて研修している。
安心できる素材、目に非常に穏やか、さわって感じのいいもの
和紙の作りが200軒残っているのは日本の感性だと思うので、材料としての紙ではなくて、素材そのものが持っているものを楽しみながら使うと言うのが日本人の心の中に捨ててはいないんだろうと思うので、実物を触ったりしてもらって、話を進めるようにしている
手作りなので、高いという事はあるが、伝統的工芸品が残ってるのはほかの国にはないので、皆さんにそれを伝える事が夢です。
江戸時代には膨大な印刷物が作られたが大量に虫に食われて、ごみ箱に捨てるものだといわれて、永年何十箱も集めてきたので、その繊維を生き返らせたい。
奈良時代の紙まで勉強しているので、すき返して当時の紙をよみがえらせたいと思っている。






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天野祐吉 ・隠居大学（内舘牧子） （再放送）

天野祐吉　　　　　　隠居大学（内舘牧子）　　（再放送）
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（2012年10月29日　天野祐吉　隠居大学）

五木寛之 ・歌の旅人（愛媛県）

五木寛之　　　　歌の旅人（愛媛県）
今治タオル　造船　来島ドック　　　道後温泉　　伊予の国　　温暖なイメージ
司馬遼太郎記念館　
県民気質　趣味娯楽の時間が全国で最も長い。　
マイペース、のんびり屋、穏やか、人情身がある　　「伊予の駆けだし」
戦国時代は水軍が活躍。　かなり荒っぽかった。　村上水軍

日野てる子　「ちいさな竹の橋」　　
四国51番札所　　昔のお遍路は自然の旅路　大変だった。（最近はﾚｼﾞｬｰぽくなった）
「自分探し」「自分を変えたい」
一遍上人　あらゆるものものを捨てて、念仏一つで風のようにゆびょうした人
正岡子規　高浜虚子　中村草田男など　俳人が続出している。
俳句甲子園　学校ごとに競う1998年に始まる。　　俳句の街
ﾚｰﾓﾝﾄﾞ松屋　「来島海峡」

松山　「坊っちゃん」　　夏目漱石の松山への文章は辛らつ　　
作家　大江健三郎　伊丹十三（一三と昔は言っていた　ﾛｺﾞﾃﾞｻﾞｲﾝをしていた）
早坂暁（劇作家）　鴻上 尚史　　谷岡 ヤスジ（漫画家）　白川義員（写真家）
天童荒太　川上宗熏（作家）　片山恭一　大和田建樹（作詞家）　
「故郷の空」　、「青葉の笛」　　大和田建樹　作詞

日本一　鯛の養殖、今治のタオル（全国60％）、花かつお　ｷｭｳｲ、　裸麦、
水引細工の金封（7割）　
野球　　　千葉茂　藤本定義　景浦將　藤田元司　西本聖　、岩村　
ｻｯｶｰ　長友選手
正岡子規が野球が好きで　打者、走者、四球、直球などの言葉を考えた。
（野球殿堂入している）　22歳で喀血してしまうが、喀血するまで野球をしていた。
辛いなか明るい句を読む
松山恵子　「お別れ公衆電話」

俳優　松山容子、林美智子、藤岡弘、　　　
秋山兄弟（日露戦争で活躍）　坂の上の雲
砥部焼　　　









　　

秋川雅史(テノール歌手) ・ふるさとと「千の風になって」が教えてくれたこと

秋川雅史(テノール歌手)      ふるさとと「千の風になって」が教えてくれたこと
昭和42年生まれ　4歳からﾊﾞｲｵﾘﾝｔピアノを始めました。　
後に父の指導のもと声学に転向しました。
国立大学音楽大学、大学院を卒業後、4年間イタリアに留学、帰国して第9のｿﾛや数々のコンサートに出演します。
平成13年日本人テノール歌手として最年少ＣＤﾃﾞﾋﾞｭｰ、平成18年には千の風になってが大ヒット、その年の紅白歌合戦に初出場しました。
併せて4回の紅白出場を果たしています。
現在もＴＶ、ラジオなどの出演のほか軽妙なトークを交えて、全国ツアーのコンサートも精力的にこなしています。
故郷への想い歌手としの心構えなどをお聞きします。

コンサートにはトークを楽しみに聞きに来てくれる人の多い。
一曲に使うエネルギーが大変なので、トークでエネルギーを回復していこうとしている。
いろいろどんなことをしゃべろうかと考えているうちに、台本を書くようになってしまって、最近では、何をしゃべるんですかと言われたりするようになってしまった。
西条市のお祭りには必ず帰ってくる。　46年間必ず地元にいます。
仕事は入れない様にしている。　祭りで声を壊してしまうので10月15,16日だけでは駄目で20日まで休む。
1年これから頑張るぞと　この祭りからエネルギーを貰う。
のどの為には毎日毎日気を使う。　朝起きてから3時間ぐらいはしゃべらないとか。
楽器を常に持ち歩いているので、いつも喉の事は気を使っているので、祭りの2日間はのどに悪いことを全部やろうと、2日間で酒を一升飲んだり、夜更かしどころか、夜中からお祭りをするので2日間寝ないで、お酒飲んで、大声を出すので、声を駄目にしてしまったなあと後で思う。

腹式呼吸　おなかに力を入れて声を出すのは間違い、おなかを前に突き出して声を出す、おなかを膨らましながら声を出す。（右手をおなかに当てて膨らんでくるのをﾁｪｯｸする）
これを一日5分やると必ず歌は伸びます。　　
これが腹式呼吸です。　おなかに力を入れると声が出ない。
私の場合は一日　2時間ぐらいﾄﾚｰﾆﾝｸﾞをやります。
トークに①笑い、②音楽の勉強になる事、③頑張ろうと目標になることを話す。

音楽を始めたのは4歳、父親がピアノの先生をやっていて、どこかに習いに行かそうとﾊﾞｲｵﾘﾝを習いに行った。
気がついたらバイオリンを習っていた。
新居浜まで片道1時間掛かってバスを乗り継いでいった。
何で自分だけ遊ばないでﾊﾞｲｵﾘﾝやるのだろうと思って、ﾚｯｽﾝが辛かった。
しかし、あの時のﾊﾞｲｵﾘﾝのﾚｯｽﾝが今の歌に生きている。
今になってようやく親に感謝している。　　前は随分と親に不満とかを言いました。
14歳のときに合唱団に入ったことがきっかけで、歌は行けると思った。
これで将来歌の道に行くぞと漠然と思った。
続けるという事は人生大きな価値だと思っているので、とにかく毎日　32年になるが毎日毎日練習をしていると、成長してゆく。
身体がくたくたになり、苦しいが自分が上達したかなと思うと満足する。
人生は辛いことの方が多くて、でも一瞬の喜びが辛さを上回るかどうかだと思うんですよ。

最後の歌い終わった瞬間にホッとして、拍手があり、それが大変なトレーニングの辛さを上回るので、だから最後の拍手の為に毎日が待てるのだなあと思います。
辞めたいと持ったことは無い、普段の辛さは辞めようとする辛さではない。
歌って毎日身近にいる存在なので、歌が好きかと言われるとそういう意識はしていないが、歌が無くなったら私ではない様な気がする。
高校までは友達と共に地元にいたいと思った。
父が声学科だ父のもとでﾚｯｽﾝしていたが、なあなあになってしまって、高校2年で別の先生に倣う様になった。
大学は東京に行って、留学もする事になる。
生まれ育ったところにプライドを持って、自慢するが、もし愛媛にプライドを持てなかったら、18年間の人生を否定することになると思う。
こういう人生を歩んできたから、今は自分はこうなっているんだという風に自身を持って行ける感じがする。

歌の道ってとにかく長い、今46歳で出来ないことばっかりです。
まだ気持ちとしては学生だと思っている。
プロとしてのデビューとしての実感は無かった。　　
プロとしての意識をしたことは無い、まだまだ勉強中の身だと思っている。
日々の節制、いま自分の出来るベストの歌を歌おうと思うと、いろいろ酒とか夜更かしなど制限していかなくてはいけないと思っている。
ｸﾗｯｼｯｸの勉強をしてきて、良さを知っているけれどｸﾗｼｯｸの音楽のコンプレックスも持っている。
男のプライドが流れている方が強いが、ｸﾗｯｼｯｸがマッチしないとの思いがあり隠してﾊﾞｲｵﾘﾝを習っていた。
イタリアでは子供にとってＦ１ﾚｰｻｰ、ｻｯｶｰ、と共にオペラは3大ﾋｰﾛｰですが、日本では男性的イメージがなく日本ではｸﾗｼｯｸは敷居が高いので、取り払おうとして親しみやすい音楽であることを広めたかった。

そんなコンサート活動をずーっとしてきた。
美空ひばりさんの名曲であったりをプログラムにいれてきたが、そんなときに出会ったのが「千の風になって」だった。
ｸﾗｼｯｸというイメージではなく聞きやすくてここちいい曲と持ってﾚﾊﾟｰﾄﾘｰに入れた。
クラシックではヒットする概念がなかった。（主役は音楽）
想像以外、以上の事が起きて吃驚した。　２００７年、年間ヒットチャート1位になった
ｸﾗｯｼｯｸの歌声が自然に聞いてもらえるようになった。
コンプレックスを持っていた自分が、子供達からの手紙を貰ったりして、男としてｸﾗｼｯｸのをやるという事に対して、理解してもらえる世の中になってきたのかなあと思って、それが嬉しかった。
曲との出会いは自分の人生にとって大きな変化を作ってくれた。
どういう気持ちで歌ってるのかとよく聞かれるが、頭の中を無にして歌う。
感情が入り過ぎると聞いて下さる方との間に壁ができるんです。
心を無にすることができて、歌声を届けられた時がお客さんは一番感動してくれる。
お客さんが自分の大切な人を思い浮かべたり、いろいろ解釈して受けてくれる。

一番多いのは大切な人を無くして、悲しみに暮れているときにこの曲に出会って前向きに生きていけるようになりました、と言う手紙ですが、いろんな内容の手紙を頂く。
この曲を歌っている中でいろんなドラマに出会う。
この曲の作曲者新井 満さんが、この曲がヒットするという事は、ＣＤが売れてという事はＣＤが売れた分だけ悲しみがあるんだよと云われた。
この曲を歌うと言う事は本当にこの曲で心を救われようとしている人たちの自分は気持ちを背負っているんだという責任感が凄く強くなって、これからも大切に歌い続けたいと思っている。
クラシックと言う音楽を世の中に浸透させてゆきたい。
オペラ、クラシックの王道にふれてもらえる世界を作れるようになればいいなあと思う。
クラシックの魅力を一人でも多くの人に伝えたい。
いい音楽を聞くと心が浄化されて、悪いことをしようとは思わない。